Originaire de l’Arizona, Joy Oladokun est l’une des voix les plus fortes à sortir de la scène soul alternative de ces dernières années. Son style allie la chaleur de la soul classique à des touches modernes venues de l’indie-pop et du folk. Joy chante des récits explorant l’identité, la race et la sexualité, avec une honnêteté qui déchire le cœur.
Son album “In Defense of My Own Happiness” (2021) a été salué par la critique, avec des morceaux comme “Breathe Again” ou “Look Up”, qui transpercent par leur sincérité. Oladokun apporte aussi une dimension introspective à ses productions, avec des influences clairement acoustiques qui la démarquent dans un paysage musical surproduit. NPR et Rolling Stone n’ont pas hésité à la qualifier de l’une des “voix les plus importantes de sa génération”.
Si tu as déjà été transporté par une production de SAULT (ce mystérieux collectif britannique), alors tu as déjà goûté aux vibrations uniques de Cleo Sol. Sol, avec sa voix délicate et introspective, a gravi les échelons de la scène londonienne avant d’exploser au sein de ce projet collectif. En solo, elle excelle dans la fusion de soul, de jazz et d’arrangements épurés.
Son album “Mother” (2021) est un bijou intemporel. Les titres comme “Know That You Are Loved” explorent les relations familiales avec une poésie désarmante. Cleo Sol montre que la soul peut se réinventer sans perdre son essence narrative.
Parmi les talents qui font vibrer la planète soul, difficile d’ignorer la voix magistrale de Jacob Banks. Cet artiste nigérian-britannique conjugue une chaleur vocale unique avec une production souvent texturée et cinématographique. Banks ne se contente pas de nous offrir des titres à écouter ; il nous immerge dans un voyage introspectif et émotionnel.
Son EP “The Boy Who Cried Freedom” et des morceaux comme "Chainsmoking" illustrent son approche audacieuse du storytelling musical, chaque note respirant l’urgence et la détermination. Jacob Banks est aussi impressionnant en live, où sa puissance vocale est sans égal. Forbes lui a récemment consacré un article, le décrivant comme "le futur incontournable de la soul britannique".
L’influence de la soul dépasse les frontières classiques du genre. Sampa The Great, avec ses racines zambiennes et son empreinte internationale, l’illustre parfaitement. Artiste versatile, elle mêle soul, hip-hop et influences traditionnelles africaines pour créer une musique aussi diversifiée que puissante.
Son album “The Return” (2019), couronné par l'ARIA Award (équivalent australien des GRAMMYs), est une œuvre profondément personnelle explorant exil, appartenance et guérison. Avec des morceaux comme “Final Form”, Sampa propose une soul qui se veut combattive et enracinée dans la quête de soi.
Bien qu'elle soit encore attachée à une image grand public, Jorja Smith est devenue l'incarnation d'une soul alternative réinventée, trempée d'influences UK garage et lo-fi. Révélée avec l'envoûtant “Blue Lights”, elle s’est imposée comme une artiste capable de jongler entre mainstream et créatif sans jamais se diluer.
Plus récemment, Jorja s’est démarquée avec son EP “Be Right Back” (2021), où elle retourne à des récits plus organiques et vulnérables. Avec des millions de streams et des collaborations prestigieuses (Drake, Burna Boy), Jorja équilibre prouesse vocale et atmosphères sonores modernes.
Ce que ces artistes nous montrent, c’est que la soul, dans ses méandres alternatifs, devient un espace de conversation intime sur les luttes sociales, personnelles et politiques. Qu’il s’agisse d’évoquer les crises d’identité, le poids des traditions ou les transformations émotionnelles, ces voix actuelles traduisent une réalité en constante évolution.
La richesse vient aussi des collaborations inattendues et des fusions de genres. Des artistes comme Leon Bridges, flirtant avec le R&B électronique, ou Anderson .Paak et son énergie funk, illustrent parfaitement ce dialogue permanent entre l’héritage et l’innovation. La soul alternative ne cesse de nous rappeler à quel point des racines solides peuvent nourrir des branches follement créatives.
La scène soul alternative ne fait que commencer à explorer ses multiples facettes. Avec des publics avides de sincérité, d’authenticité et de diversité sonore, ces artistes et leurs pairs ont encore de grandes routes devant eux. À une époque où les genres s’entrelacent plus que jamais, il suffit d’un loop, d’une note de basse ou d’un murmure passionné pour qu’un artiste transforme notre perception de la musique.
Alors, toi aussi, plonge dans l’univers de ces créateurs de la nouvelle ère soul. Explore les recoins des plateformes d’écoute, investis dans des vinyles d’artistes indépendants et laisse-toi surprendre par ces voix qui parlent à nos âmes. Parce que la soul n’a peut-être jamais été aussi vivante qu’à l’aube de cette révolution alternative.